パリンプセスト：重ね書き

Palimpsest：重ね書き。すべてが新しいわけではない。虚構は一種の真実である。風景と古い文章を集め、記憶と想像を織り合わせて新しい場面へ再構成してきたチン・ミヌクの個展《Palimpsest：重ね書き》が、9月11日から12月2日まで021ギャラリーで開催される。2019年の《逍小景》に続く021ギャラリーでの2回目の個展で、広がりを見せてきた「散歩」と「詩の筆写」を中心に新作約20点を紹介する。作家は長年、歩く行為を通して日常の風景を観察し、収集してきた。2017年に始まった「歩きながら見る（逍小景）」は、木とアトリエ周辺の微細な風景から、より広い場所や物語へ展開した。近年は古い詩や文章を読んで書き写す過程が加わり、実際に出会った風景と記憶、文学的想像が1つの画面で交差し、作品世界を深めている。パリンプセストとは、書かれた文字を消してその上に再び書くことで、以前の痕跡と新たな記録が1つの表面に重なって残る状態を指す。ポーランドの小説家オルガ・トカルチュクは随筆集『優しい語り手』で、文学世界の創造を説明する際、英国の詩人ウィリアム・ワーズワースの『序曲（The Prelude）』を例に挙げる。世界を巨大な織物のように捉え、分断された断片を再び結ぶ文学的想像力と連帯の力に注目する。作品に直接引用した「岩や実、花、道端に転がる石にまで、それぞれの自然物に道徳的な生を与えたので、私はそれらが感じるのを見た」という一節も、この視点とつながっている。作家にとって風景は目の前の1つの完結した場面ではなく、そこに蓄積された時間や物語、誰かの記憶や感情が絶えず重ねられる場所である。本展では日常の場所を歩く「散歩」という個人的体験から踏み出し、文学の舞台を調べて訪ねる積極的な「踏査」へ制作を広げる。過去2年間、古典の歌を主なテキストに、物語の背景となる場所を歩き、現在の風景や出来事の痕跡を観察・収集した。同時に東西の古い詩や文学を通じ、異なる時代の人々が自然を見つめ記憶した方法を自らの体験と交差させる。集めた風景や文章はそのまま再現されない。見たもの、記憶したもの、読んだもの、想像したものが浸透し合い、現実と虚構の境界にある新しい風景となって現れる。記憶の中で鮮明になる場面と薄れる場面があるように、画面でも異なる時間やイメージが重なり、消され、再び姿を現す。本展は物語の拡張とともに、作家が続けてきた絵画表現の変化も示す。伝統絵画を基盤とする作家は、慣れた材料や形式を繰り返すより、今日の風景や感覚を表す絵画の可能性と材料の実験を探求してきた。《序曲（Prelude）》（2026）、《ヒバリに道を尋ねる》（2026）、《連帯》（2025）などの新作は古い文章から出発し、作家自身が歩いて体験した現在の時間と出会い、もう1つの新たな場面へ展開する。チン・ミヌクは梨花女子大学で東洋画を専攻し、中国の中央美術学院と梨花女子大学大学院で学んだ。《昨日歩いた道》（ハンウォン美術館、2022）、《広がり、深まる》（ヨンウン美術館、2023）、《Fragile Dialogue》（トンイン画廊、2024）などの個展を開き、2024年には第24回ソンウン美術大賞展に参加するなど活動を続けている。《Palimpsest：重ね書き》は、既存のものを読み直し、歩き、見つめる姿勢から始まる。古い物語と今日の風景、現実と想像、記憶と感情は互いを消さず、1つの画面に幾重もの痕跡として残る。そうして過ぎたものを現在へ呼び戻し、見慣れた風景にまだ書かれていないもう1つの物語を生み出す。