爱、劳动、亚洲行动

京畿道美术馆为纪念开馆20周年，举办特别展《爱、劳动、实践亚洲》。京畿道是一片层层积累着工业化劳动、迁徙和灾难记忆的土地。美术馆所在的安山，是来自100多个国家的移民彼此连接日常生活、共同居住的城市。过去20年，美术馆以艺术语言解读这些地方条件，与地区共同呼吸。延续这一实践，本展尝试把美术馆所在之处放到当代亚洲更广阔的视野中。展名遵循诗人金惠顺著作《女人、野兽、实践亚洲》的行动姿态，展览不把亚洲视为早已划定地理边界的区域。亚洲是1个概念，是西方现代性、资本和国家权力作用于特定身体与土地后留下的痕迹之名。展览每次指出1个承载此名的地方，那里有历史与时间留下的印记。来自亚洲8个国家的14位艺术家或团队，从政治、生态、劳动、性别与灾难的角度重新追索这些痕迹。对帝国与殖民历史遗留痕迹的探究，唤起亚洲共有的历史。展览呈现艺术家对于资本猛烈流动、随之而来的劳动和迁徙，以及其间产生的爱与冲突的观察。它实践诗人向拥有被动历史的亚洲所发出的主动“实践亚洲”之命，向他者伸出团结的姿态。为纪念20周年，京畿道美术馆推出特别展《Index Asia》。京畿道是一片层叠着工业劳动、迁徙历史及挥之不去的灾难记忆的地方。美术馆所在的安山是充满活力的交汇地，来自100多个国家的居民并肩生活，彼此的日常相互交织。在过去20年中，美术馆将这些地方条件转化为视觉论述，同时紧密回应周围社区。延续这一长期实践，展览希望把美术馆及其直接所处的地理环境，置于当代亚洲更广阔的视野。展览借鉴诗人Kim Hyesoon《I Do Woman Animal Asia》的行动姿态。在此，亚洲并非由既有边界围成的固定地理区域；“亚洲”是西方现代性、资本与国家权力在特定身体和土地上留下的痕迹之名。